Iván Ferreiro y Luis Ramiro en la Sala Matisse. “El pop es siempre lo mejor”

Domingo. Resaca. Depresión dominguera. Catarsis emocionales. Pop. Los Piratas. Canciones para el tiempo y la distancia. Algo de autodestrucción. Un mucho de placer. Acústicos con pianos. Y con hermanos. Y con teloneros colchoneros. Es imposible no entenderlo.

Que levante la mano aquella o aquel que un domingo por la tarde no le ha entrado el bajón emocional post-resaca y tras levantarse (a las cuatro de la tarde, eso sí), se puso a escuchar el Ultrasónica de Piratas. Que tire la primera piedra aquel o aquella que no le dio por escuchar en bucle SPNB tras una ruptura. En plan autodestructivo masoquista. O Turnedo. O Extrema pobreza. Pues ahora, sustituye tu habitación por la sala Matisse de Valencia. El Ipod y los cascos por un piano y un Ferreiro original. Ya tienes tu domingo de catarsis.

Pero antes del pequeño genio gallego, tocaba el turno de Luis Ramiro. Un habitual de las salas madrileñas, y nominado en una ocasión a un Grammy Latino. Al más puro cantautor canalla y callejero. Con un lenguaje crudo, directo y un chorro de voz que le diferencia de sus referentes. Quizás, si Luis Ramiro hubiera nacido unos años antes, habría coincidido con el boom de los cantautores (Tontxu, Javier Álvarez, Ismael Serrano) y ahora sería rico o famoso. Sin embargo, está mucho más cercano del estilo de Carlos Chaouen. Y por ahí se mueve, menos poesía y más barro. Nos dejó cinco canciones (Romper, Humano, Un amor sin estrenar, Empezar de 0, El Rey de la pista) defendidas con su guitarra, algo de verborrea y mucho agradecimiento por tocar antes de Iván.

Y apareció Iván, copa de vino en mano. Pequeño, menudo y desbordante de carisma como siempre. Con sus perennes pantalones (mientras siga poniéndoselos siempre lo resaltaré). Para ganar en intimidad y comodidad, pidió a todos los asistentes que se sentaran en el suelo. “Para algo hemos sacado menos entradas a la venta de las que se podían. Para que os sentéis todos en el suelo y estéis más cómodos”. Accedimos.

La noche de catarsis y exorcismos emocionales fue un constante y exhaustivo repaso a toda la carrera de Iván. Desde lo más representativo de Piratas como “Promesas”, “M”, “Inerte” o “Años 80” a hits recientes como “Turnedo” o “Relamida”. Obviamente existieron algunos momentos cumbre como “El equilibrio es imposible”, “Rocco Sigfredi” y “Ciudadano A”. La primera, un clásico de las relaciones autodestructivas que no acaban porque viven en un bucle infinito. En la segunda, Iván habla de las canciones desde una canción. Como el metacine, pero a lo musical. Con “Ciudadano A”, volvió a suceder una vez más. Todos coreando junto a Iván. Con rabia. Recordando al personaje al que va destinado el tema. A destacar también, las tres versiones con las que se atrevió. Defendió a la perfección ese clásico instantáneo que es “1999” de Love of Lesbian. Nos descubrió “El día del eclipse”, de Nico Pastoriza, un músico vigués definido por el propio Iván como “popero costumbrista”. Y el eterno y merecido recuerdo al maestro Antonio Vega con la versión piano-bar de “Una décima de segundo”. Ya para el final, Amaro Ferreiro se sumó a la guitarra para defender una delicada versión de “S.P.N.B” y el broche final con “Piensa en frío”.

Mención aparte merecen las tablas de Iván sobre un escenario. Puede pasar de la contención al histrionismo en una misma canción. De los susurros a la pantomima. De la mirada entornada a los ojos desorbitados. Como un Al Pacino del pop. Así, entre risas, recuerdos y letras evocadoras. Todos sentados, pasamos el domingo de catarsis. Y el suelo se convirtió en poesía.

Por Víctor Sebastián
Fotos de Nicolás Taberner